Meine Güte, es fühlte sich unglaublich an. Es fühlte sich so aufregend an!
Es war wirklich interessant, weil ich für die Golden Joysticks auf einer Convention war, als diese Nominierungen veröffentlicht wurden, also war ich völlig auf etwas anderes konzentriert und habe nicht einmal darüber nachgedacht. Als ich von der Nominierung für die Golden Joysticks erfuhr Joysticks, ich war einfach nur schockiert und dachte: „Whoa, das kam aus dem Nichts!“ Schleudertrauma! Jetzt muss ich über die Preisverleihungssaison und all das nachdenken. Es hat wirklich alles ausgelöst.
Für die Game Awards-Nominierungen gibt es einen Livestream. Es war wirklich lustig, weil es um 9 Uhr morgens begann und ich mich um 9:02 Uhr in den Stream eingeloggt habe, aber um 10 Uhr – als erstes rief mich mein Vater an und ich sagte: „Papa, gib mir eine Sekunde.“ Ich bin beschäftigt, ich muss mir diesen Stream ansehen, damit ich sehen kann, ob ich nominiert bin“ – und als ich den Stream erreichte, war meine Kategorie bereits bekannt gegeben und ich erhielt Glückwunschnachrichten.
Ich habe also nicht miterlebt, dass meine Nominierung bekannt gegeben wurde, aber dann bin ich zurückgegangen und habe mir später den VOD angesehen. Es war also sehr chaotisch ... im besten Sinne.
Nein, er hat zufällig genau in dem Moment angerufen, in dem ich mein Telefon frei haben musste. [Lacht]
Ich schätze, ich bin etwas besser vorbereitet. Ich dachte etwas weniger: „Wow, Moment mal, passiert das?“ Ist gerade Preisverleihungssaison?“
Aber gleichzeitig habe ich auch nicht mit einer Nominierung für mich gerechnet. Vor allem, wenn man bedenkt, dass es bei den Game Awards keine Kategorie für Nebendarsteller gab, sondern lediglich die Kategorie „Beste Leistung“. Und damit habe ich wirklich nicht gerechnet.
Meine Mitnominierten sind alle unglaublich. Und für einige von ihnen ist es nicht ihre erste Nominierung. Und sie alle haben auch in mehreren Spielen als diese Charaktere mitgewirkt. Metaphorisch gesehen ist es viel, neben ihnen zu stehen.
Es ist verrückt, darüber nachzudenken.
Ich habe manchmal das Gefühl, weil Aerith meine erste Rolle war, manchmal habe ich immer noch ein kleines Imposter-Syndrom, weil ich das Gefühl habe, auf diese Bühne und bei diesen Nominierungen zu gehören. Nur weil es, meine ich, meine erste Rolle ist. Und obwohl ich das jetzt schon seit fünf Jahren mache und sie drei Spiele lang besucht habe. Es fühlt sich immer noch an wie: „Ich? Was mache ich hier?“
Wie bekämpfen Sie das Imposter-Syndrom?
Die Sache mit dem Imposter-Syndrom ist, dass es für mich immer da sein wird, denke ich. Aber ich lasse nicht zu, dass es mein Verhalten beeinflusst. Und ich denke, das ist der entscheidende Teil für mich.
Als ich für [ Final Fantasy VII ] Remake , das erste Spiel, aufnahm, wurde ich vom unglaublichen Imposter-Syndrom heimgesucht, weil es ein technisch anspruchsvoller Prozess ist, die Stimme zu übernehmen, aber auch vom Japanischen ins Englische zu lokalisieren. Mir kam es vor, als würde ich weinen Auto denken wie: „Das ist einfach zu schwer. Ich kann das nicht tun.“
Aber ich schaute mich im Spiegel an und sagte mir: „Okay, du denkst also so, aber du gehst trotzdem morgen zur Arbeit, wenn sie dich haben, oder?“ Ja. Ja, das bin ich. [Lacht]
Also, Imposter-Syndrom, es ist fast so, als hätte ich diese Gefühle und ich akzeptiere und erkenne sie an, aber gleichzeitig werde ich trotzdem tun, was ich mir vorgenommen habe. Wenn ich nicht hierher gehöre, ist das in Ordnung. Aber ich bin hier. Ich werde mein Bestes geben. Und das ist alles, was ich tun kann.
Wenn ich das Gefühl habe, dass ich keinen guten Job mache, was muss ich dann tun, um mich zu verbessern? Ich habe mit Trainern zusammengearbeitet, Kurse besucht, alles gelernt, was ich konnte, und versucht, mich zu verbessern mein Ohr. All diese Dinge waren eine große Herausforderung, aber sie haben mir geholfen, mich auf die Aufnahme für Final Fantasy VII Rebirth besser vorbereitet zu fühlen. Damit ich mich wirklich viel freier fühlen und mich nur auf den schauspielerischen Teil und nicht so sehr auf den technischen Teil konzentrieren konnte.
Zurück zu den Anfängen dieser Beziehung mit Aerith und Ihrer Beziehung zur Spieleindustrie im Allgemeinen, als Sie zum ersten Mal für die Rolle vorgesprochen wurden, wie war dieser Rechercheprozess, wenn man bedenkt, dass Final Fantasy mit so vielen Überlieferungen und Erwartungen verbunden ist? damit?
Nun, als ich das Probespielmaterial bekam, teilten sie mir einen Codenamen für das Spiel mit. Sie haben mir nicht gesagt, für welches Spiel es war. Und weil ich ein Gamer bin, wusste ich glücklicherweise schon, worum es ging.
Aber ich dachte auch, dass sie mich auf keinen Fall besetzen würden, weil ich so etwas noch nie gemacht habe und völlig unbekannt bin. Und ihre bisherigen englischen Synchronsprecherinnen sind sehr erfolgreich, talentiert und berühmt. Wissen Sie, Mandy Moore, Mena Suvari, Andrea Bowen, das sind Legenden, oder? Und das bin ich nicht.
Also dachte ich wirklich, ich würde darauf eingehen und nicht das Vorsprechen buchen, aber vielleicht würden sie mich als Nebenfigur betrachten, wenn ich es gut machen würde? Was in dieser Branche ziemlich häufig vorkommt.
Ich dachte, ich würde es nie buchen, und das wäre das lustigste Vorsprechen meines Lebens, über das ich nie sprechen könnte. Aber ich habe mich trotzdem darauf vorbereitet, als ob ich mein Bestes geben würde. Wissen Sie, trotz meiner Erwartungen wollte ich immer noch mein Bestes geben.
Ich begann mit einer Google-Suche, wie es viele von uns tun. Und natürlich fällt als Erstes auf, dass Aerith aufgrund ihres Todes im Jahr 1997 eine der legendärsten Kultfiguren im Gaming-Bereich ist. Das schockierte Spieler auf der ganzen Welt und riss die Herzen aller in Stücke. Das ist einer der Gründe, warum ich nie gedacht hätte, dass ich mich jemals auf diese Figur einlassen würde, weil sie so ikonisch ist.
Ich habe Advent Children gesehen, den Film, der eine Fortsetzung des ursprünglichen Final Fantasy VII ist. Und ich habe mir auf YouTube einige Spieldurchläufe und eine Zusammenfassung der Geschichte angeschaut und so viel wie möglich über ihren Charakter gelesen.
Von da an musste ich ihrer japanischen Synchronsprecherin zuhören und versuchen, ihre Leistung zu würdigen. Maaya Sakamoto hat Aerith von Anfang an geäußert. Sie hatte noch nie eine andere japanische Synchronsprecherin. Ich musste ihre Leistung würdigen, weil ich wusste, dass es beim Vorsprechen in erster Linie um das gehen würde. Ich habe mir Maayas Version in meinen Kopfhörern angehört und dann gebe ich meine Version basierend auf dem, was die Übersetzer in mein Skript geschrieben haben.
Also hörte ich mir ihre Stimme an und hörte dann auch allen früheren englischen Synchronsprecherinnen zu. Und dann saß ich einfach hier an meinem Streaming-Setup, habe ein paar Aufnahmen vom Vorsprechen gemacht, habe zugehört und gesagt: „Könnte ich dem Ganzen etwas mehr Luft geben?“ Und so hörte ich noch einmal zu und tat es dann noch einmal. Ich habe das wahrscheinlich nur ein paar Stunden lang gemacht, vielleicht. Und dann hatte ich am nächsten Tag das Vorsprechen.
Glaubst du, dass dir die Mentalität, mit „Oh, ich weiß nicht, ob ich das wirklich schaffe“, dabei geholfen hat, ein wenig freier zu werden?
Das muss es haben. Ich meine, ich bin einfach da reingegangen, um etwas Spaß zu haben und eine coole Erinnerung zu schaffen. Ich hatte keine Erwartungen. Und das muss mir geholfen haben.
Aber ich weiß es nicht, es ist so schwer zu wissen, selbst im Nachhinein. Es ist so schwer zu wissen, wie ich von anderen wahrgenommen wurde oder ob es wirklich nur an meiner Stimme lag. Ich weiß nicht. Das ist eine dieser unmöglichen Fragen.
Nun, Sie haben in den letzten fünf Jahren mit Aerith auf jeden Fall einige Erinnerungen geweckt.
Ziemlich viele.
Und Sie haben den Lokalisierungsprozess bei der Erstellung des Spiels angesprochen und erklärt, wie gründlich dieser war. Aber als jemand, der Videospiele und Animes liebt, wollte ich wissen, wie es sich anfühlt, aus der Perspektive hinter den Kulissen in die Feinheiten des Lokalisierungsprozesses involviert zu sein?
Es war das Coolste überhaupt. Das ist es immer noch. Weil ich als Fan dieser Spiele weiß, wie spannend es ist, vorherzusehen, wie es ausgehen wird, es dann endlich in die Hand zu nehmen und es dann zu spielen und zu sagen: „Oh, es ist genau das, was ich mir vorgestellt habe, und besser.“ ”
Und dann, um Teil des Prozesses zu sein und das Gefühl zu haben: „Oh, ich weiß, was passiert, und die Leute werden es lieben!“ Dieser kleine Schwindel wie „Ich weiß etwas, was sie nicht wissen“ war einfach absolut aufregend!
Aber natürlich auch viel Druck, weil ich nichts sagen kann. Das alles verschmolz also zu einer komplexen, komplizierten Erfahrung.
Aber im Großen und Ganzen war es einfach aufregend, … ich habe in der Vergangenheit gesagt: „Sehen zu können, wie die Wurst hergestellt wird“, aber man möchte nicht sehen, wie die Wurst hergestellt wird, aber man will es um zu sehen, wie Videospiele gemacht werden. Es ist, als würde man sich einen Dokumentarfilm hinter den Kulissen ansehen, aber man lebt es. Es war wirklich cool.
Das ist ein kleiner Teil dessen, was ich ansprechen wollte. Wir leben gewissermaßen in einer Zeit, in der so viele Leute, die in der Videospielbranche tätig sind, mit der Liebe zu Spielen aufgewachsen sind. Wie fühlt es sich also an, die Balance zu finden, gleichzeitig ein Profi in einem Fandom und ein Fan zu sein?
Darüber frage ich mich manchmal. Ich frage mich, ob meine Tatsache, dass ich so ein Hardcore-Fan bin, Auswirkungen auf die Rollen hat, die ich buche.
Zum Glück oder vielleicht auch nicht zum Glück weiß ich es nicht. Als ich den Casting-Direktor fragte: „Oh, du hast mich angerufen, weil ich ein Gamer bin, oder?“ Sie sagte nein. Sie hatte keine Ahnung, dass ich ein Gamer war, dass ich einen YouTube-Kanal hatte, dass ich ein Fan war. Sie hatte keine Ahnung, als sie mich anrief.
Daher frage ich mich manchmal, ob das einen Einfluss darauf hat, ob die Leute mich hinter den Stand bringen wollen oder nicht. Aber im Großen und Ganzen ist es für mich einfach richtig cool. Denn wenn ich aufnehme, habe ich wirklich nur Zugriff auf genau das, was ich brauche, und nicht mehr. Ich sehe also Aeriths Zeilen, und wenn ich das gesamte Gespräch sehen muss, sehe ich das gesamte Gespräch. Aber ich bekomme nicht im Voraus ein Drehbuch, um zu sehen, wie sich Barret und Cloud unterhalten. Wenn Aerith nicht beteiligt ist, lese ich es nicht.
Wenn ich das Spiel spiele, werde ich auch zum Fan, denn es gibt Teile des Spiels, von denen ich keine Ahnung hatte, dass das passieren würde. Und so kann ich ein wenig von dieser Trennung erleben. Ehrlich gesagt habe ich größtenteils das Gefühl, das Beste aus beiden Welten zu bekommen.
Gibt es Dinge, an die Sie sich in Remake oder Rebirth erinnern, die Sie beim Spielen am meisten überrascht haben?
Ich würde sagen, die Reihenfolge der Dinge ist übergreifender Natur. Weil wir nicht in der richtigen Reihenfolge aufnehmen.
Manchmal ändern die Spieleentwickler, ohne auf Einzelheiten einzugehen, die Reihenfolge einiger Dinge, um Sie im Unklaren zu lassen. Zum Beispiel: „Oh, was wird passieren?“ Nun, wir alle wissen, weil wir das ursprüngliche Final Fantasy VII gespielt haben, dass A passiert, B passiert und dann C passiert. Aber manchmal passiert im Spiel: A passiert, B passiert, D passiert … wird C immer noch passieren? Und dann passiert es.
Meistens nehmen wir alle komplett außer der Reihe auf. Wir machen manchmal die Hauptgeschichte und dann die Nebengeschichten, oder, wissen Sie, wir nehmen Aufnahmen von verschiedenen Szenen auf, die für uns noch nicht fertig waren . Daher ist die Reihenfolge der Dinge für mich völlig neu und eine totale Überraschung.
Aber manchmal gibt es auch Dinge, die im ursprünglichen Final Fantasy VII nicht passiert sind und in die sich die Whispers einmischen, und diese Dinge sind für mich völlige Überraschungen.
Apropos nicht überraschende Dinge: Wir haben Aeriths ikonischen Tod angesprochen. Videospiele sind oft ein Fluchtweg für Menschen, aber es gibt auch viele wirklich ernste Themen, die in Videospielen auftauchen können und die den Menschen helfen können, mit Trauer und ernsteren Problemen umzugehen. Könnten Sie auf die Balance zwischen Videospielen eingehen? eine Flucht sein, aber auch eine Quelle der Empathie?
Ich denke, dass Final Fantasy genau hier einen wirklich guten Job macht. Denn wenn man sich einige Spiele anschaut, die als Story-basierte Spiele angepriesen werden, kommt es einem fast so vor, als wären sie sehr düster, und es entführt einen völlig aus dem eintönigen Alltag an einen düstereren Ort. Und das kann Ihnen helfen, einen Film darüber zu legen, eine Linse darüber, damit Sie dunkle Dinge aus sicherer Entfernung betrachten können.
Und das ist tatsächlich eine erforschte Sache, die wir in der Therapie anwenden, oder? Um beispielsweise bei der Verarbeitung eines Traumas zu helfen, setzt man manchmal eine Linse darüber, um es aus der Ferne zu betrachten, oder man versetzt jemand anderen in die Lage, es verarbeiten zu können.
Final Fantasy tut das, weil der Einsatz wirklich, wirklich hoch ist. Ich meine, der Planet steht auf dem Spiel. Es geht um Leben oder Tod, und der Tod ist real. Viele dieser Charaktere, die wir kennen und lieben, sterben, und daher steht wirklich viel auf dem Spiel. Aber es gleicht das Ganze auch mit diesen wirklich albernen, albernen Momenten und dem kleinen Urlaub an der Costa del Sol aus.
Man sieht diese Charaktere, die ein schweres emotionales Trauma durchgemacht haben, aber dann haben sie auch ein bisschen Spaß. Das gefällt mir an Final Fantasy wirklich, weil es einem die Hoffnung gibt, dass es nicht immer so sein wird, selbst wenn man eine dunkle Zeit durchlebt. Selbst wenn der Einsatz Ihres Lebens so hoch ist, dass Sie einfach nicht glauben, dass Sie es auf der anderen Seite der Situation, in der Sie sich befinden, schaffen werden, können Sie dennoch Spaß haben. Du kannst immer noch einen Witz machen, du kannst immer noch lächeln und du kannst immer noch mit deinen Freunden abhängen. Da muss man sich nicht darin suhlen.
Ich denke, das ist es, was ich an Final Fantasy VII Rebirth liebe, insbesondere die Tragödie, denn so ist das Leben. Aber auch viel Spaß. Ich denke, das ist eine wirklich schöne Botschaft.
Haben Sie Erfahrungen gemacht, vielleicht nicht nur mit Videospielen, sondern mit Medien jeglicher Art, in denen etwas passiert ist, das Ihnen dabei geholfen hat, etwas in Ihrem eigenen Leben zu verarbeiten?
Ja, aus diesem Grund mag ich Life is Strange wirklich sehr.
Ich hatte eine sehr harte Teenagerzeit, weil ich jemand bin, der die Dinge sehr tief empfindet. Als Kind wurde ich als sehr dramatisch bezeichnet. Und hey, sie ist Schauspielerin geworden, das kann uns nicht überraschen! Aber weil ich die Dinge sehr tief empfinde, und besonders wenn die Hormone toben und alle anderen genauso hormonell sind, fühlt sich alles wie das Ende der Welt an, selbst wenn dein Freund an diesem Abend einfach nicht mit dir rumhängen wollte.
„Life is Strange“ würdigt auf großartige Weise, was es bedeutet, einfach ein Teenager zu sein, der sein Herz aufgerissen hat und überall blutet, ohne es zu bevormunden, ohne es zu beschönigen und ohne den Eindruck zu erwecken, man sei außen vor Nach innen schauen. Denn wenn man von außen auf das Teenageralter schaut, kann es so sein: „Wow, du musst dich beruhigen.“ Entspannen. Das ist keine so große Sache.“ Wenn du auf der anderen Seite bist. Aber wenn man drin steckt, fühlt es sich wirklich so an, als wäre es eine große Sache. Und Life is Strange ist das wirklich gut gelungen.
Als ich das Spiel beendet hatte, hatte ich wirklich das Gefühl, dass es etwas in mir heilte. Es hat mich kaputt gemacht, weil es auch ein sehr intensives Spiel ist, aber es hat etwas in mir geheilt, zu wissen, dass es ja fast eine universelle Erfahrung ist.